| Durée de la formation en année | 3 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
À l'Institut Français de la Mode, la formation Chef de projet mode et industries créatives forme des professionnels capables de piloter des projets au cœur des secteurs du luxe, de la mode, de la beauté, des parfums et du divertissement. Les étudiants acquièrent des compétences alliant créativité et management : pilotage de projet, analyse de marché, gestion produit, structuration d'offres commerciales, merchandising et communication digitale. Ils développent également une expertise dans la coordination d'équipes créatives multiculturelles et la conception de stratégies innovantes. Les diplômés accèdent à des fonctions de junior management en tant que chargés d'études marché, responsables social media, acheteurs juniors, chefs de projet événementiel ou coordinateurs produit. Forts des liens privilégiés de l'IFM avec les plus grandes maisons (Chanel, Dior, Louis Vuitton, L'Oréal), ils intègrent rapidement ces univers porteurs d'emploi et de créativité.
Thématiques abordées
- Stratégie et gestion de projet mode : méthodes de gestion, planification, coordination des équipes
- Économie et marchés des industries créatives : tendances, analyse concurrentielle, marketing sectoriel
- Design et innovation produit : process créatif, développement collection, sourcing matières
- Communication et branding : identité visuelle, storytelling, stratégies digitales et relations presse
- Management opérationnel et développement durable : leadership, gestion des ressources, responsabilité sociétale
Objectifs de la formation
- Maîtriser la gestion de projet spécifique aux industries créatives et à la mode, incluant la planification et le pilotage des étapes clés
- Développer une capacité d’analyse critique et une pensée structurée pour naviguer dans un environnement multiculturel et innovant
- Expérimenter différents langages de création tout en enrichissant sa culture artistique et son sens esthétique
- Appréhender les enjeux technologiques, économiques et durables propres aux secteurs de la mode et des industries créatives
- Communiquer efficacement et exercer un leadership favorisant la créativité et la collaboration au sein d’équipes pluridisciplinaires