| Durée de la formation en année | 2 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le diplôme de deuxième cycle supérieur de l'École nationale supérieure des Arts Décoratifs forme des créateurs polyvalents capables d'intervenir dans les domaines du design, de l'architecture d'intérieur, de l'image animée, de la photographie, du graphisme ou encore du textile. Au sein de cette institution prestigieuse, les étudiants développent une démarche artistique personnelle tout en maîtrisant les outils techniques et conceptuels propres à leur spécialité. Le cursus privilégie l'expérimentation, la recherche créative et la confrontation aux enjeux contemporains du design et de la création visuelle. Les compétences acquises incluent la capacité à concevoir des projets innovants, à articuler réflexion théorique et production plastique, et à collaborer avec différents acteurs du secteur culturel et industriel. À l'issue de leur formation, les diplômés intègrent des agences de design, des studios de création, des institutions culturelles ou lancent leur propre activité en tant que designers, directeurs artistiques, artistes plasticiens ou consultants créatifs dans des secteurs variés.
Thématiques abordées
- Histoire et théories des arts décoratifs : analyse des mouvements, styles, et contextes culturels
- Pratiques plastiques et techniques : expérimentations en dessin, sculpture, design textile et matériaux innovants
- Projet créatif individualisé : conception, développement et réalisation d’un projet personnel encadré
- Culture contemporaine et multimédia : études critiques des arts visuels, nouveaux médias et technologies numériques
- Professionnalisation et valorisation des compétences : méthodes de communication, gestion de projet, et insertion dans le champ artistique
Objectifs de la formation
- Développer une maîtrise avancée des techniques artistiques et des médias contemporains.
- Concevoir et réaliser des projets intégrant une démarche créative innovante et critique.
- Analyser et situer ses travaux dans les contextes historiques, culturels et sociaux de l’art et du design.
- Gérer des projets artistiques complexes, en mobilisant des compétences transversales multidisciplinaires.
- Communiquer efficacement autour de ses productions, tant à l’écrit qu’à l’oral, avec un public professionnel.