| Niveau requis | Bac+3 |
|---|---|
| Niveau d'études visé | Bac +5 |
| Date de la prochaine session | Sept. 2026 |
| Durée de la formation en année | Non renseignée |
| Statut de l'école | Privé |
| Formation reconnue par l'État | Oui |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le Mastère, dispensé en deux années après un parcours de niveau licence, permet d’acquérir une expertise pointue dans la 2D ou la 3D et d’affûter votre sens créatif. L’objectif : devenir un profil recherché capable de manager une équipe et d’être le chef d’orchestre de nombreux projets. En tant que futur directeur artistique de l’animation, votre expertise, votre vision artistique et technique globale, et vos capacités en management de projets seront de véritables valeurs ajoutées dans une société de production d’animation 2D ou 3D.
Où : 3iS Paris Ouest, 3iS Lyon, 3iS Bordeaux, 3iS Nantes.
DURÉE DE LA FORMATION 2 ans
TITRES ET DIPLÔMES PRÉPARÉS Mastère (Bac+5)
NIVEAU D’ENTRÉE A partir d’un niveau Bac+3 en cinéma d’animation ou jeux vidéo, arts appliqués ou équivalences Admission directe pour les diplômés du Bachelor Jeux vidéo ou Animation de 3iS (admissions parallèles possibles).
MODALITÉS D’ADMISSION Dossier, présentation d’un book, demo reel et entretien individuel (30 min.) Admission directe pour les diplômés du Bachelor 3iS.
Programme
- Fondamentaux de l’animation 2D et 3D : principes d’animation, techniques traditionnelles et numériques
- Modélisation et texturing : création de personnages, environnements, objets 3D avec logiciels spécialisés
- Game Art : conception d’univers graphiques pour jeux vidéo, intégration asset et optimisation technique
- Effets visuels et rendu : éclairage, shaders, simulation d’effets (particules, fluides, etc.)
- Projet de création et production : workflow de production, gestion de projet, travail en équipe multidisciplinaire
Objectifs de la formation
- Maîtriser les techniques avancées d’animation 2D et 3D pour la création de contenus visuels dynamiques
- Concevoir et réaliser des assets et environnements de Game Art adaptés aux moteurs de jeux vidéo
- Utiliser les outils professionnels de modélisation, texturage et rigging avec efficacité et précision
- Intégrer les contraintes techniques et artistiques pour optimiser workflows et production dans un contexte professionnel
- Développer une capacité critique et créative pour mener des projets d’animation et de game design du concept à la livraison
Découvrir l’établissement
