| Durée de la formation en année | 3 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le diplôme d'études musicales du Conservatoire à rayonnement départemental Gabriel Fauré de Grand Angoulême offre une formation musicale complète, alliant pratique instrumentale ou vocale, formation musicale théorique et culture artistique. Les étudiants développent une maîtrise technique approfondie de leur discipline principale, acquièrent les fondamentaux de l'harmonie, de l'analyse musicale et de l'histoire de la musique, tout en consolidant leurs compétences en déchiffrage et en lecture à vue. La formation intègre également des pratiques collectives enrichissantes : musique de chambre, orchestres, chœurs, qui favorisent l'écoute mutuelle et l'adaptabilité artistique. Ce cursus forme des musiciens polyvalents capables d'intégrer des formations instrumentales variées, de poursuivre vers l'enseignement musical, d'accéder aux études supérieures spécialisées ou de développer une pratique artistique autonome de haut niveau dans le secteur culturel et associatif.
Programme
- Formation instrumentale et technique vocale : exercices pratiques, répertoire, maîtrise du geste artistique
- Théorie musicale et solfège : lecture, écriture, harmonie et dictée musicale
- Interprétation et expression : styles musicaux, analyse de pièces, travail d’interprétation
- Pratique d’ensemble et musique de chambre : collaboration, écoute collective, direction musicale
- Culture musicale générale : histoire de la musique, ethnomusicologie, sensibilisation aux musiques actuelles
Objectifs de la formation
- Acquérir une maîtrise avancée de la technique instrumentale et vocale adaptée au répertoire classique et contemporain
- Développer la capacité à analyser et interpréter des œuvres musicales dans leur contexte historique et stylistique
- Construire des compétences solides en lecture de partitions et en solfège pour une autonomie musicale complète
- Maîtriser les bases de l’improvisation et de la composition pour enrichir la pratique artistique personnelle
- Savoir collaborer efficacement en ensemble et conduire des projets musicaux collectifs