| Niveau d'études visé | Bac +3 |
|---|---|
| Durée de la formation en année | 3 ans |
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le diplôme national supérieur professionnel de danseur du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris forme les artistes de demain à travers un cursus d'excellence alliant technique, créativité et culture chorégraphique. Cette formation développe une maîtrise approfondie des styles de danse classique et contemporaine, renforce les capacités d'interprétation artistique et affine la conscience corporelle nécessaire à l'expression scénique. Les étudiants acquièrent également des compétences en improvisation, composition chorégraphique et analyse du mouvement, tout en développant leur culture artistique générale. À l'issue de ce parcours exigeant, les diplômés intègrent les compagnies de danse nationales et internationales comme interprètes, évoluent vers la création chorégraphique ou s'orientent vers l'enseignement spécialisé. Cette formation d'élite prépare des artistes polyvalents, capables de s'adapter aux exigences du spectacle vivant contemporain et de porter les codes de l'excellence française en danse sur les scènes du monde entier.
Thématiques abordées
- Technique de la danse classique et contemporaine : positionnements, déplacements, sauts, enchaînements, et variations
- Interprétation et expression scénique : travail sur la présence, l'intention artistique, et la musicalité
- Analyse et histoire de la danse : grandes périodes, courants chorégraphiques, œuvres majeures
- Improvisation et création chorégraphique : exploration corporelle, structuration d’une pièce, travail collaboratif
- Condition physique et prévention des blessures : renforcement musculaire, souplesse, gestion du corps en mouvement
Objectifs de la formation
- Développer une maîtrise avancée des techniques de danse contemporaine en solo et en ensemble
- Acquérir des compétences d’interprétation artistique et d’expression corporelle authentique
- Maîtriser l’anatomie appliquée à la danse pour optimiser la performance et prévenir les blessures
- Intégrer les principes de création chorégraphique et de composition en danse
- Organiser et gérer une carrière professionnelle dans le domaine de la danse avec autonomie