| Durée de la formation en année | 2 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le Certificat d'études théâtrales du Conservatoire à rayonnement départemental forme les futurs professionnels du spectacle vivant à travers un parcours complet et exigeant. Les étudiants développent leur technique d'interprétation par l'étude approfondie des grands textes classiques et contemporains, explorent l'art du mouvement scénique et perfectionnent leur présence sur plateau. La formation privilégie l'analyse dramaturgique, les techniques vocales et corporelles, ainsi que la création collective à travers des projets de mise en scène. Les participants acquièrent une solide culture théâtrale, maîtrisent l'improvisation et développent leur capacité d'adaptation aux différents registres. Cette certification ouvre la voie vers les métiers d'interprète professionnel, permet l'intégration dans des compagnies théâtrales, prépare aux concours d'écoles nationales supérieures d'art dramatique ou oriente vers l'enseignement artistique. Les diplômés rejoignent régulièrement les plateaux de théâtre, les productions audiovisuelles ou développent leurs propres projets artistiques.
Programme
- Histoire et grands courants du théâtre
- Évolution du théâtre classique à contemporain
- Principaux auteurs et œuvres emblématiques
- Techniques d'interprétation et jeu d'acteur
- Expression corporelle et voix
- Improvisation et construction du personnage
- Analyse de texte théâtral
- Décryptage des textes et enjeux dramaturgiques
- Lecture à haute voix et mise en espace
- Mise en scène et création collective
- Principes de scénographie et direction d'acteurs
- Travail collaboratif et réalisation de projets
- Pratique scénique et représentation
- Répétitions publiques et gestion du trac
- Évaluation et critique constructive
Objectifs de la formation
- Comprendre les concepts fondamentaux du théâtre, de l'histoire à la pratique contemporaine
- Développer des compétences d'expression corporelle, vocale et émotionnelle adaptées à la scène
- Acquérir la capacité à analyser un texte dramatique pour en restituer la portée et les subtilités
- Mettre en œuvre des techniques d'improvisation et de création collective en atelier
- Préparer et réaliser une prestation théâtrale valorisant la cohésion et la dynamique de groupe