| Durée de la formation en année | 3 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le diplôme d'études chorégraphiques du Conservatoire à rayonnement régional forme des artistes-interprètes polyvalents maîtrisant les codes et techniques de la danse contemporaine, classique et jazz. Cette formation approfondie développe l'excellence technique à travers un travail rigoureux à la barre, au centre et dans l'espace, tout en cultivant la sensibilité artistique par l'improvisation, la composition chorégraphique et l'analyse du mouvement. Les étudiants acquièrent une solide culture chorégraphique, explorent les répertoires historiques et contemporains, et développent leur capacité d'interprétation personnelle. L'enseignement intègre également la préparation physique spécialisée, la connaissance anatomique du corps dansant et les techniques de préparation mentale. Les diplômés évoluent vers des carrières de danseurs professionnels dans des compagnies nationales ou internationales, deviennent professeurs de danse certifiés, chorégraphes indépendants ou intègrent des structures culturelles en tant qu'artistes-pédagogues, portant ainsi l'art chorégraphique vers de nouveaux horizons créatifs.
Programme
- Techniques de danse et expression corporelle : maîtrise des styles classiques et contemporains, improvisation, développement de la créativité
- Composition chorégraphique : principes de création, écriture du mouvement, structuration d'une œuvre
- Analyse et histoire de la danse : repères historiques, grands chorégraphes, compréhension des courants esthétiques
- Scénographie et mise en scène : utilisation de l’espace et des objets, collaboration avec les équipes techniques
- Pratique professionnelle et projets artistiques : ateliers, stages, organisation de spectacles et diffusion des créations
Objectifs de la formation
- Maîtriser les techniques avancées de composition chorégraphique et d’écriture de la danse
- Acquérir une culture artistique approfondie et une compréhension historique des pratiques chorégraphiques
- Développer la capacité à analyser et critiquer des œuvres dans une perspective créative et technique
- Savoir concevoir et gérer un projet chorégraphique de sa création à sa diffusion
- Renforcer les compétences en communication et collaboration au sein d’équipes artistiques pluridisciplinaires