| Niveau d'études visé | Bac +3 |
|---|---|
| Durée de la formation en année | 3 ans |
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le DN MADE mention spectacle du Lycée polyvalent Jules Verne forme aux métiers créatifs de la scène et de l'événementiel. Cette formation pluridisciplinaire développe une expertise technique et artistique à travers l'apprentissage de la scénographie, de la conception d'éclairages, du design sonore et de la création de costumes. Les étudiants maîtrisent les outils numériques spécialisés (logiciels de CAO, de rendu 3D, de design sonore), acquièrent les techniques de prototypage et développent leur sens artistique par la réalisation de projets concrets. La formation intègre également les aspects de gestion de production et de communication visuelle spécifiques au secteur du spectacle. À l'issue de ce cursus, les diplômés deviennent concepteurs-réalisateurs en arts du spectacle, assistants scénographes, designers d'événements ou techniciens spécialisés dans les entreprises de production audiovisuelle, les théâtres, les salles de concert ou les agences événementielles.
Programme
- Études scenographiques et conception visuelle : analyse des espaces, design de décors, utilisation des couleurs et matériaux
- Mises en scène et pratiques du spectacle vivant : techniques d’interprétation, direction d’acteurs, dramaturgie
- Technologies appliquées au spectacle : éclairage, sonorisation, vidéo, nouvelles technologies immersives
- Histoire et théorie du spectacle : grandes tendances artistiques, mouvements culturels, analyse critique
- Gestion de projet et production : organisation d’événements, communication, diffusion et réglementation
Objectifs de la formation
- Concevoir et mettre en scène des projets artistiques en spectacle vivant, intégrant les contraintes techniques et artistiques.
- Maîtriser les outils de création numérique et les technologies audiovisuelles appliquées au spectacle.
- Analyser et interpréter des œuvres de spectacle pour développer une sensibilité critique et une culture artistique approfondie.
- Collaborer efficacement au sein d’équipes pluridisciplinaires en apportant un point de vue créatif et technique.
- Gérer un projet de spectacle de sa conception à sa réalisation en respectant les délais et les budgets impartis.