| Durée de la formation en année | 3 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le diplôme d'études théâtrales du Conservatoire à rayonnement régional forme aux fondamentaux de l'art dramatique through un programme complet alliant technique corporelle, travail vocal et interprétation. Les étudiants développent leur présence scénique à travers l'étude de répertoires classiques et contemporains, maîtrisent les techniques de respiration, de diction et de projection vocale, tout en explorant différents styles de jeu et d'expression corporelle. La formation intègre l'analyse dramaturgique, l'histoire du théâtre et les approches méthodologiques des grands maîtres. Les diplômés accèdent aux métiers de comédien professionnel, d'animateur d'ateliers théâtre, d'assistant à la mise en scène ou poursuivent vers des formations supérieures spécialisées (écoles nationales, universités). Cette formation d'excellence prépare également aux concours d'entrée des grandes écoles d'art dramatique et développe les compétences transversales essentielles à tout métier de la communication et de la relation publique.
Programme
- Techniques d’interprétation théâtrale : jeu d’acteur, improvisation, travail sur le corps et la voix
- Étude des textes dramatiques : analyse dramaturgique, histoire du théâtre, grands auteurs
- Mise en scène et direction d’acteurs : conception scénique, travail de répétition, collaboration artistique
- Ateliers pratiques et projets artistiques : création de spectacles, participation à des productions collectives
- Théorie et esthétique du théâtre : études critiques, enjeux contemporains, théorie du jeu dramatique
Objectifs de la formation
- Acquérir une maîtrise approfondie des techniques d'interprétation et d'expression scénique
- Développer une compréhension critique des textes dramatiques et des contextes culturels
- Maîtriser les outils de création collective et de mise en scène
- Être capable d'analyser et d'évaluer une performance théâtrale de manière professionnelle
- Intégrer les compétences techniques liées à la production et à la gestion d’un spectacle vivant