| Niveau d'études visé | Bac +5 |
|---|---|
| Durée de la formation en année | 2 ans |
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le Master mention Arts de la scène et du spectacle vivant dispensé par l'UFR de Lettres et Arts forme des professionnels polyvalents capables d'analyser, concevoir et porter des projets artistiques dans l'univers du théâtre, de la danse, de la performance et des arts vivants. Les étudiants approfondissent les théories et pratiques scéniques, étudient l'histoire et l'évolution des formes spectaculaires, et développent des compétences en dramaturgie, mise en scène, médiation culturelle et gestion de production. La formation articule réflexion critique, recherche académique et expérimentation artistique, permettant aux diplômés de s'orienter vers des métiers tels que chargé de programmation, médiateur culturel, dramaturge, critique de spectacle, enseignant-chercheur ou responsable de projets dans des structures culturelles (théâtres, festivals, compagnies). Ce parcours prépare également à la poursuite en doctorat pour ceux qui souhaitent s'engager dans la recherche en études théâtrales et performatives.
Programme
- Études théoriques et historiques des arts de la scène : dramaturgie, histoire du théâtre et des spectacles vivants
- Pratiques artistiques : mise en scène, jeu d’acteur, scénographie, techniques vocales et corporelles
- Production et gestion de projets culturels : organisation de spectacles, financement, communication et diffusion
- Analyse critique et médiation culturelle : critique artistique, rédaction professionnelle, médiation et pédagogie
- Travail interdisciplinaire et recherche : ateliers pratiques, séminaires de recherche, développement de projets artistiques innovants
Objectifs de la formation
- Analyser et interpréter les œuvres et pratiques artistiques du spectacle vivant dans une perspective critique et théorique
- Concevoir et gérer des projets artistiques et culturels en mobilisant les connaissances interdisciplinaires acquises
- Maîtriser les techniques et les langages spécifiques aux arts de la scène pour enrichir la pratique artistique
- Développer des compétences en communication et médiation culturelle adaptées au secteur du spectacle vivant
- Évaluer l'impact artistique et social des productions pour optimiser la valorisation et la diffusion des œuvres