| Niveau d'études visé | Bac |
|---|---|
| Durée de la formation en année | 1 an |
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Formation reconnue par l'État | Oui |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Bac technologique S2TMD – Enseignement spécifique danse au Lycée Victor Hugo
Cette formation en 3 ans, accessible après la 3ème, associe rigueur académique et excellence artistique. Les étudiants approfondissent leurs compétences en pratique chorégraphique et culture et sciences de la danse, comprenant techniques du mouvement, histoire de la danse et composition. L'enseignement Économie, Droit et Environnement du Spectacle Vivant les prépare aux réalités professionnelles : gestion, médiation et politiques culturelles.
Dotés d'une formation générale solide et d'aménagements d'emploi du temps favorisant le travail intensif au conservatoire, les diplômés poursuivent en études supérieures ou s'insèrent immédiatement dans les secteurs du spectacle vivant. Interprètes, chorégraphes, médiateurs culturels, responsables artistiques ou de régie : les débouchés sont multiples dans la création, la transmission et la gestion de projets culturels professionnels.
Programme
- Histoire et culture des arts de la scène : origines du théâtre, musique et danse, évolutions contemporaines
- Techniques spécifiques en danse : disciplines, gestes fondamentaux, posture et expressivité
- Analyse et interprétation des œuvres : lecture critique, mise en contexte, enjeux artistiques
- Projet artistique pluridisciplinaire : conception, création et présentation d'une performance intégrant danse, musique et théâtre
- Environnement professionnel : métiers, accompagnement à l’orientation, bases de gestion dans les arts du spectacle
Objectifs de la formation
- Développer une maîtrise technique et artistique avancée en danse par la pratique individuelle et collective, incluant l'improvisation et la création chorégraphique
- Analyser et situer les œuvres de danse dans leur contexte historique, culturel et artistique, pour enrichir la compréhension critique
- Appliquer des connaissances sur les techniques de production et les métiers du spectacle vivant, notamment en médiation, gestion et organisation
- Élaborer et conduire des projets artistiques interdisciplinaires intégrant théâtre, musique et danse, favorisant la collaboration et la créativité
- Concilier exigence artistique et rigueur scolaire grâce à une formation équilibrée préparant efficacement aux études supérieures en conservatoire ou université