| Niveau d'études visé | Bac +3 |
|---|---|
| Durée de la formation en année | 3 ans |
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Formation reconnue par l'État | Oui |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
La licence mention arts du spectacle proposée par la Faculté des arts offre une formation pluridisciplinaire centrée sur les univers du théâtre, du cinéma et des arts de la scène. Au programme : analyse filmique et dramaturgique, histoire des spectacles vivants et du septième art, étude des écritures scéniques, techniques de jeu et de mise en scène, ainsi qu'une initiation aux métiers de la production audiovisuelle. Les étudiants développent des compétences solides en analyse critique d'œuvres, en conception de projets artistiques et en maîtrise des outils de création contemporains. La formation articule enseignements théoriques et ateliers pratiques pour forger une réelle culture du spectacle. À l'issue du cursus, les diplômés peuvent s'orienter vers les métiers de la création (assistant metteur en scène, régisseur, scénariste), de la médiation culturelle, de la production audiovisuelle ou poursuivre en master pour se spécialiser dans la recherche, l'enseignement ou la direction artistique.
Programme
- Histoire et théories du spectacle vivant : origines, évolutions, grands courants artistiques
- Techniques et pratiques du théâtre : jeu d’acteur, mise en scène, scénographie
- Analyse des œuvres et dramaturgie : étude des textes, critique dramaturgique, adaptation
- Pratiques artistiques interdisciplinaires : musique, danse, arts visuels dans le spectacle
- Gestion et production culturelle : économie du spectacle, outils de gestion de projet, communication
Objectifs de la formation
- Analyser et interpréter les œuvres et pratiques des arts du spectacle dans leur contexte historique et culturel
- Maîtriser les techniques fondamentales du jeu, de la mise en scène et de la scénographie
- Concevoir et mener des projets artistiques en intégrant les dimensions créatives, techniques et organisationnelles
- Développer une posture critique et réflexive sur les pratiques artistiques et leur impact sociétal
- Communiquer efficacement dans le domaine des arts du spectacle, à l’oral comme à l’écrit, auprès de divers publics