| Durée de la formation en année | 3 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le Certificat d'études chorégraphiques du Conservatoire à rayonnement régional offre une formation complète en danse alliant pratique technique et culture chorégraphique. Les étudiants y développent leur maîtrise corporelle à travers l'apprentissage de différents styles de danse (classique, contemporain, jazz), perfectionnent leur technique gestuelle et leur expressivité artistique. Le programme intègre l'anatomie du mouvement, l'histoire de la danse, l'improvisation et la composition chorégraphique, permettant aux élèves d'acquérir une vision globale de l'art chorégraphique. Cette formation diplômante prépare aux métiers de danseur interprète, assistant chorégraphe ou enseignant en danse, tout en ouvrant la voie vers les formations supérieures comme le Diplôme d'études chorégraphiques (DEC) ou les écoles nationales de danse. Les diplômés peuvent également s'orienter vers les compagnies de danse régionales, les centres chorégraphiques nationaux ou développer leur propre projet artistique.
Programme
- Technique et expression corporelle : maîtrise des fondamentaux du mouvement et exploration des styles chorégraphiques
- Histoire de la danse et analyse chorégraphique : étude des courants majeurs et analyse critique d’œuvres
- Composition chorégraphique : création et structuration de pièces chorégraphiques originales
- Improvisation et styles contemporains : développement de la créativité et adaptation aux techniques actuelles
- Projet de création et évaluation : conception, présentation et critique d’une production personnelle
Objectifs de la formation
- Analyser et interpréter les différentes formes et styles de danse pour enrichir la création chorégraphique
- Concevoir et structurer une composition chorégraphique cohérente et expressive
- Développer des techniques de communication efficaces pour diriger et collaborer avec les danseurs
- Appliquer les fondamentaux de l'histoire de la danse pour nourrir la démarche artistique
- Évaluer de manière critique une performance chorégraphique en tenant compte des critères artistiques et techniques