| Durée de la formation en année | 2 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le certificat d'études théâtrales du Conservatoire à rayonnement départemental offre une formation complète aux arts dramatiques, alliant technique corporelle, travail vocal et interprétation scénique. Les étudiants y explorent l'histoire du théâtre, l'analyse dramaturgique et les différents styles de jeu, de la comédie classique au théâtre contemporain. Cette formation développe l'expression corporelle, la diction, la présence scénique et la capacité d'adaptation aux différents registres dramatiques. L'approche pédagogique privilégie la pratique collective à travers des ateliers d'improvisation, des répétitions et des représentations publiques. Les diplômés peuvent poursuivre leur parcours vers les écoles supérieures d'art dramatique, intégrer des compagnies théâtrales en tant que comédiens, ou s'orienter vers l'enseignement artistique et l'animation culturelle. Cette certification constitue également un atout pour les métiers de la communication, de la médiation culturelle et toutes les professions nécessitant des compétences en expression orale et présence publique.
Thématiques abordées
- Histoire et théorie du théâtre : grandes périodes, auteurs majeurs, courants et styles
- Techniques d’expression et jeu d’acteur : voix, gestuelle, improvisation, travail sur le personnage
- Mise en scène et dramaturgie : construction d’un spectacle, analyse de textes, composition scénique
- Pratique scénique : répétitions, travail collectif, présentation publique
- Culture théâtrale contemporaine : regard critique, actualité, rencontres avec des professionnels
Objectifs de la formation
- Analyser et interpréter un texte théâtral dans ses dimensions historiques, stylistiques et dramaturgiques
- Développer une expression orale et corporelle maîtrisée adaptée au jeu scénique
- Concevoir et structurer une mise en scène en intégrant les éléments techniques et artistiques
- Collaborer efficacement au sein d’une équipe artistique en respectant les contraintes de production
- Évaluer de manière critique une représentation en mobilisant des outils d’analyse spécifiques