| Niveau d'études visé | Bac +3 |
|---|---|
| Durée de la formation en année | 3 ans |
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le Centre national de danse contemporaine délivre le diplôme national supérieur professionnel de danseur, une formation supérieure de trois ans en danse contemporaine. Le cursus développe une maîtrise approfondie des différentes techniques de danse moderne et des fondements de la danse contemporaine, à travers un apprentissage croisé alliant pratique, création et théorie. Les étudiants perfectionnent leur interprétation, enrichissent leurs apprentissages techniques et artistiques, et acquièrent des connaissances corporelles (anatomie, santé du danseur), théoriques (histoire de la danse, analyse du mouvement) et chorégraphiques. Des stages en milieu professionnel et des rencontres avec des chorégraphes invités, programmés ou en résidence, permettent d'explorer des démarches créatives dans des esthétiques variées. À l'issue de la formation, complétée par une licence universitaire en Arts du spectacle, les diplômés deviennent des danseurs interprètes professionnels capables d'intégrer des compagnies chorégraphiques et de répondre aux exigences des directeurs artistiques contemporains.
Thématiques abordées
- Interprétation et techniques de danse contemporaine : maîtrise des différents styles, improvisation et expression corporelle
- Connaissances corporelles et théoriques : anatomie, physiologie, pédagogie du mouvement
- Culture chorégraphique et artistique : histoire de la danse, lecture et analyse des œuvres
- Projet artistique personnel et collectif : création chorégraphique, mise en scène, travail en groupe
- Stages et mise en situation professionnelle : intégration en compagnies, gestion de carrière, professionnalisation
Objectifs de la formation
- Maîtriser les techniques avancées de la danse contemporaine, intégrant expression corporelle et maîtrise technique
- Développer une capacité d’analyse et d’interprétation des œuvres chorégraphiques
- Acquérir des compétences en improvisation et création chorégraphique personnelle
- Construire une posture professionnelle adaptée au monde du spectacle vivant et aux exigences de la scène
- Connaître les enjeux culturels et historiques de la danse contemporaine pour enrichir sa pratique artistique