| Durée de la formation en année | 2 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Formation reconnue par l'État | Oui |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le diplôme d'État de professeur de danse option danse jazz proposé par l'École supérieure d'art de Lorraine - Pôle Musique et Danse forme en deux ans des enseignants spécialisés dans la transmission de la danse jazz. Cette formation de 600 heures minimum articule quatre unités d'enseignement complémentaires : formation musicale pour développer l'écoute et l'interprétation rythmique, histoire de la danse pour contextualiser les courants chorégraphiques, anatomie-physiologie pour comprendre le corps en mouvement et prévenir les blessures, et pédagogie de la danse jazz qui constitue le cœur du programme. Les étudiants développent des compétences didactiques solides à travers des ateliers de perfectionnement technique, l'initiation aux pédagogies actives comme le Soundpainting, et des enseignements en communication et valorisation de l'identité artistique. Ils participent également à des projets interdisciplinaires avec des musiciens et plasticiens. Les diplômés exercent comme professeurs de danse jazz dans les conservatoires, écoles de danse, studios privés, associations culturelles et centres artistiques, munis d'une expertise pédagogique reconnue par l'État.
Thématiques abordées
- Techniques et pratiques de la danse jazz : fondamentaux, styles, improvisation et création chorégraphique
- Didactique de la danse jazz : méthodes pédagogiques, construction de cours, adaptation aux publics
- Analyse du mouvement et anatomie : biomécanique, prévention des blessures, expressivité corporelle
- Culture artistique et histoire de la danse jazz : évolution, contextes culturels, grands maîtres et influences
- Pratique professionnelle : cadres légaux, gestion de carrière, projet d’enseignement et stages pratiques
Objectifs de la formation
- Élaborer et conduire des cours de danse jazz adaptés à différents publics et niveaux.
- Appliquer des techniques pédagogiques innovantes pour favoriser l’apprentissage et la créativité des élèves.
- Analyser et corriger les postures et mouvements pour assurer la sécurité et l’efficacité des pratiques.
- Intégrer l’histoire et les codes esthétiques du jazz dans l’enseignement pour enrichir la culture artistique des apprenants.
- Organiser et évaluer des projets artistiques et pédagogiques destinés à valoriser les compétences des élèves.