| Durée de la formation en année | 3 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le diplôme d'études musicales du Conservatoire régional du Grand Nancy offre une formation complète alliant pratique instrumentale ou vocale, formation musicale théorique et culture artistique. Les étudiants approfondissent leur maîtrise technique de leur instrument principal, développent leurs capacités d'analyse harmonique et formelle, et acquièrent une solide culture musicale à travers l'étude des répertoires et l'histoire de la musique. La formation intègre également des disciplines d'ensemble (musique de chambre, orchestres) et d'écriture musicale, permettant de développer l'écoute, l'autonomie artistique et les compétences collaboratives. Les diplômés peuvent poursuivre vers des études supérieures musicales, intégrer des formations d'enseignement artistique, rejoindre des ensembles professionnels ou développer une activité pédagogique privée. Ce cursus forme des musiciens polyvalents, dotés d'une expertise technique et d'une culture artistique approfondie, capables d'évoluer dans les secteurs de l'interprétation, de l'enseignement et de l'animation culturelle.
Thématiques abordées
- Formation instrumentale et vocale approfondie : technique, interprétation et répertoire
- Formation musicale théorique : solfège, harmonie, analyse musicale
- Pratique collective et projets artistiques : orchestre, musique de chambre, ateliers interdisciplinaires
- Techniques et technologies appliquées à la musique : enregistrement, composition assistée par ordinateur
- Culture musicale et historique : étude des courants, ethnomusicologie, appréciation critique
Objectifs de la formation
- Maîtriser la technique instrumentale ou vocale avancée adaptée au répertoire étudié.
- Développer une connaissance approfondie des styles, langages musicaux et histoire de la musique.
- Acquérir les compétences d’analyse et d’interprétation musicale pour un jeu expressif et cohérent.
- Construire l’autonomie artistique via la pratique individuelle et collective (ensemble, orchestre, théâtre musical).
- Apprendre les méthodes de travail et de préparation des projets artistiques professionnels.