| Durée de la formation en année | 3 ans |
|---|---|
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le diplôme d'études chorégraphiques du Conservatoire à rayonnement départemental Edgar Varèse offre une formation complète aux arts de la danse, alliant technique, créativité et culture chorégraphique. Les étudiants y développent une maîtrise approfondie des fondamentaux de la danse classique, contemporaine et moderne, tout en explorant l'improvisation, la composition chorégraphique et l'analyse du mouvement. Cette formation privilégie l'acquisition d'une solide technique corporelle, la compréhension des codes esthétiques et l'expression artistique personnelle. Les apprenants cultivent également leurs capacités d'interprétation, leur sens de l'espace et leur musicalité à travers des cours pratiques et théoriques. À l'issue de ce parcours, ils peuvent intégrer des compagnies de danse professionnelles comme interprètes, poursuivre vers l'enseignement de la danse ou s'orienter vers la création chorégraphique. Certains diplômés évoluent également dans l'animation culturelle, la médiation artistique ou complètent leur cursus par des formations supérieures spécialisées dans les arts du spectacle.
Programme
- Techniques et pratiques chorégraphiques : entraînement corporel, improvisation, composition
- Analyse et histoire de la danse : étude des styles, grands chorégraphes, contexte culturel
- Création artistique et mise en scène : conception de projets chorégraphiques, direction d'interprètes
- Sciences appliquées à la danse : anatomie, physiologie, prévention des blessures
- Projet professionnel et pédagogie : techniques d'enseignement, gestion de carrière, communication
Objectifs de la formation
- Acquérir une maîtrise approfondie des techniques et langages chorégraphiques contemporains
- Développer la capacité à concevoir et structurer des œuvres chorégraphiques originales
- Appréhender l'analyse critique et esthétique des pratiques de la danse pour enrichir la création
- Intégrer les dimensions historiques, culturelles et artistiques dans la démarche chorégraphique
- Renforcer les compétences en communication et présentation professionnelle d'œuvres chorégraphiques