| Niveau d'études visé | Bac +3 |
|---|---|
| Durée de la formation en année | 3 ans |
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | En présentiel |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le diplôme national supérieur professionnel de danseur du Pôle National Supérieur de Danse Rosella Hightower forme des interprètes de haut niveau dans les disciplines de danse classique et contemporaine. Cette formation d'excellence développe une technique irréprochable, une capacité d'interprétation artistique affirmée et une polyvalence scénique à travers un enseignement intensif alliant cours techniques quotidiens, ateliers de répertoire, création chorégraphique et préparation physique spécialisée. Les étudiants acquièrent une maîtrise corporelle exceptionnelle, une sensibilité musicale développée et des compétences en improvisation et composition. Ils perfectionnent leur présence scénique par des productions régulières et des masterclasses avec des chorégraphes internationaux. Ces futurs danseurs professionnels rejoignent les compagnies de ballet nationales et internationales, les centres chorégraphiques nationaux ou s'orientent vers la création contemporaine, devenant ainsi les interprètes recherchés des grandes scènes européennes et mondiales.
Thématiques abordées
- Techniques de danse contemporaine et classique : maîtrise des fondamentaux, variations stylistiques, et improvisation
- Analyse du mouvement et composition chorégraphique : étude du corps dans l’espace, création de séquences, et recherche artistique
- Histoire et culture de la danse : parcours chronologique, grandes figures et courants, et contexte socioculturel
- Préparation physique : renforcement musculaire, endurance, prévention des blessures, et gestion du corps
- Professionnalisation : gestion de carrière, communication artistique, et pratiques scéniques
Objectifs de la formation
- Acquérir une maîtrise avancée des techniques corporelles et chorégraphiques spécifiques à la danse contemporaine et classique
- Développer la capacité à interpréter et transmettre l'expression artistique dans diverses formes de danse
- Intégrer des compétences en analyse critique et en théorie de la danse pour enrichir la pratique artistique
- Être capable de concevoir, créer et collaborer sur des projets chorégraphiques professionnels
- Maîtriser les aspects professionnels de la carrière de danseur, incluant la gestion du corps, la préparation physique et le travail en équipe