| Niveau d'études visé | Bac +5 |
|---|---|
| Durée de la formation en année | 2 ans |
| Statut de l'école | Non renseigné |
| Rythme de formation | Temps plein |
| Modalité | À distance |
| Prix | Non renseigné |
Description
Le master mention arts de la scène et du spectacle vivant proposé par Le Pont Supérieur - Pôle d'enseignement supérieur spectacle vivant Bretagne-Pays de la Loire - Site de Rennes forme des professionnels polyvalents capables d'appréhender les enjeux artistiques, culturels et organisationnels du spectacle vivant contemporain. Le programme articule théorie et pratique : analyse dramaturgique, étude des écritures scéniques, gestion de production, médiation culturelle, et politiques publiques de la culture. Les étudiants développent des compétences stratégiques en conception de projets artistiques, direction d'équipes créatives, coordination technique et administrative, ainsi qu'en communication et développement des publics. Cette formation permet d'accéder à des fonctions de chargé de production, administrateur de compagnie, responsable de programmation, médiateur culturel ou coordinateur de projets artistiques au sein de théâtres, centres culturels, festivals, compagnies indépendantes ou collectivités territoriales. Les diplômés sont des acteurs-clés du secteur, capables de faire dialoguer création artistique et réalités économiques.
Programme
- Fondements théoriques et méthodologiques des arts de la scène : poétiques dramaturgiques, poétiques scéniques, politiques culturelles.
- Approches interdisciplinaires et esthétiques contemporaines des arts du spectacle : liens entre théâtre, musique, danse, performance, textes et mises en scène.
- Initiation et élaboration d’un projet de recherche personnelle avec préparation d’un mémoire sous la direction d’enseignants-chercheurs.
- Pratique professionnelle et immersion dans le milieu du spectacle vivant : stages volontaires, collaboration avec artistes et structures culturelles.
- Deux parcours en M2 : « Métiers de la recherche et de la création » (recherche et insertion professionnelle) et « Médiation du spectacle vivant à l’ère du numérique » (professionnalisation numérique).
Objectifs de la formation
- Conceptualiser et organiser une réflexion approfondie dans les domaines du théâtre et des arts du spectacle
- Maîtriser les outils et méthodes de la recherche universitaire appliqués aux arts de la scène et du spectacle vivant
- Analyser de manière interdisciplinaire les liens entre différents arts (théâtre, musique, danse, performance) et leurs mises en scène
- Concevoir et rédiger des documents professionnels rigoureux (synthèses, rapports, mémoires, dossiers) adaptés aux structures culturelles
- Utiliser les outils numériques pour la documentation, la production et la médiation du spectacle vivant à l’ère du numérique