Qu’est-ce qu’une école de théâtre à Paris ?
Une école de théâtre à Paris est un établissement d’enseignement supérieur français qui permet d’étudier et de pratiquer les arts du spectacle et entrer dans le monde du théâtre.
Ces établissements permettent aux étudiants d’évoluer dans le secteur des arts du spectacle, avec l’objectif d’exercer sur le devant de la scène en tant que comédien ou interprète ou derrière la scène, en s’occupant du décor, en étant scénographe par exemple.
Accessibles post-bac, les écoles supérieures d’arts dramatiques délivrent plusieurs diplômes, selon le projet professionnel de l’étudiant, comme par exemple le Diplôme national supérieur professionnel (DNSP) de comédien. À Paris, les cours durent trois ans et sont très denses, mais variés. Dans les conservatoires parisiens, comme le Conservatoire national d’art dramatique, les étudiants se forment au premier cycle (la licence) et au deuxième cycle, qui correspond au master. Le conservatoire délivre un diplôme d’État en théâtre qui octroie 120 crédits ECTS (European credits transfer system).
S’il existe quelques écoles publiques qui sont souvent rattachées à un théâtre, notez que certaines écoles ne sont pas reconnues par l’État au RNCP (Répertoire national des certifications professionnelles), mais ces dernières peuvent être réputées auprès des professionnels de la comédie et du théâtre.
Voici une liste, non exhaustive, des écoles de théâtres et d’art dramatique à Paris et en Île-de-France :
- Cours Florent
- Cours Jacques Ledran
- Cours Cochet-Delavène
- Conservatoire national supérieur d’art dramatique (CNSAD)
- L’École Artistic Théâtre
- École Abberatio
- Écoles Acteurs Artisans
- École Claude Mathieu
- L’entrée des Artistes
- La Manufacture de l’Acteur
- École de théâtre du Lucernaire
- École de théâtre Artefact
- Centre des Arts de la Scène
- Les Ateliers Comédie
Qu’étudie-t-on en école de théâtre à Paris ?
En école de théâtre comme au conservatoire, les enseignements sont riches et variés. Si la première année après le bac se concentre sur les fondamentaux du théâtre et du spectacle, les étudiants peuvent ensuite se spécialiser en fonction de ce qu’ils souhaitent entreprendre dans leur carrière une fois lancés dans la vie active. La théorie et la pratique sont toutes deux enseignées.
Retrouvez quelques exemples des enseignements prodigués dans les écoles de théâtre parisiennes :
- Atelier voix et chant, chœur
- Atelier cinéma
- Art dramatique et pratique théâtrale
- Corps en jeu, émotion de l’acteur
- Caméra
- Comédie
- Danse
- Dramaturgie
- Exercices de diction
- Écrire un scénario
- Atelier CV et photos de casting
- Expression corporelle et conscience de soi
- Exercices de créations corporelles
- Enjeux de la situation et du rythme
- Jeu masqué
- Improvisation
- Interprétation
- Lecture expressive
- Écriture
- Marionnettes
- Monologue
- Mise en scène
- Training et méthodes de travail
- Prise de parole en public
- Simulation de concours
- Travail sur l’articulation, la voix et le rythme
- Travail en régie
- etc.
À l’issue de leurs cours, les étudiants effectuent des stages en entreprise dans le monde professionnel du théâtre et des arts du spectacle, afin de faire connaître et de développer leurs compétences sur le terrain. Le stage est très important dans ce domaine afin d’agrandir son carnet d’adresses et de se démarquer professionnellement.
Dans la capitale, les étudiants ont l’embarras du choix : ils peuvent trouver des stages dans un théâtre, un opéra, une scène de spectacle, un cirque ou encore auprès d’une troupe de comédiens.
Comment intégrer une école de théâtre parisienne ?
L’admission dans une école de théâtre demande des pré-requis particuliers. Généralement, elles sont accessibles après le baccalauréat, notamment le bac général ou le bac technologique avec une spécialité théâtre. Toutefois, il est possible d’étudier dans un établissement sans le bac, à condition d’avoir au minimum 17 ans.
Les jeunes intéressés passeront une audition composée d’un entretien de motivation et devront obtenir un accord d’admissibilité. Il n’y a pas nécessairement de rentrée dans les écoles de théâtre : il est possible de les intégrer à tout moment dans l’année. Il suffit de s’inscrire sur le site internet de l’établissement de son choix, où des formulaires dédiés sont à remplir par les étudiants et les adultes en reconversion professionnelle.
Quels débouchés après une école de théâtre à Paris ?
Après vos études supérieures en école de théâtre à Paris, l’insertion professionnelle s’effectuera dans le milieu artistique et des arts du spectacle. Rejoindre une troupe de comédiens et exercer au sein d’un théâtre ? Travailler en temps qu’intermittent du spectacle au sein d’un opéra ou d’un théâtre parisien ? Devenir machiniste et monter un décor de théâtre avant un spectacle ? Les opportunités ne manquent pas !
Les métiers de la scène et du spectacle sont nombreux. Selon vos appétences, vos compétences et vos expériences professionnelles, vous pourrez exercer les fonctions suivantes dans les arts du spectacle :
- Accessoiriste
- Chargé de production
- Comédien
- Costumier/Habilleur
- Danseur
- Décorateur
- Intermittent du spectacle
- Interprète
- Machiniste
- Metteur en scène
- Régisseur de spectacle
- Scénographe
- Souffleur
- etc.
Sachez que dans ce secteur, environ 75 % des professionnels sont intermittents du spectacle. Il s'agit d'un statut qui leur permet de percevoir des allocations chômage entre les contrats ou le temps de réaliser un projet artistique.